本文转载自住艺



关于设计师



于正鹏，工科出身闯入家居设计领域，在荷兰设计公司AIM工作近十年，现在拥有自己的设计机构 wo-living 。


上海
住房类型  公寓
建筑面积  100㎡
硬装未动
软装费用  30万

设计师于正鹏从七八年前开始收藏设计品，至今家里已经有超过200件单品。密度之高只要你一走进家门，就会被设计品团团包围，Moooi灯具、Marimekko靠枕、Arabia餐具、Georg Jensen花瓶，KLONG浇花器、Normann Copenhagen茶壶……和奢侈品时装一样，设计品给人带来的肾上腺素飙高，是走进这个家最直观的感受。



一直租房住的于正鹏因为很难改动房屋硬装，所以这些设计品成了他最好的软装配饰。每搬到一个新家他都会精心把它们重新布置出新意。

在他的收藏中又以椅子的收藏最为精彩，摆在卧室的Eames Rock chair、客厅的Sika Icons藤椅、阳台边上Artek仿生造型椅都是经典。单是餐厅的四把餐椅也张张不同、各有来头，其中包括了瑞士Vitra品牌的Panton Chair、Stellar works品牌再版设计师Vihelm Wohert的Piano Chair、美国Modernica品牌的Shell Chair。其间还夹杂着一张造型奇特、灵感源于梳子的椅子，是于正鹏自己的家具创作。



大学念工科的于正鹏，之前在一家设计公司画建筑效果图。公司老板是分别来自荷兰和比利时的建筑师。有一次老板主动对他说： “我从你身上发现了有成为设计师的潜质。”于正鹏当时既欣喜又有些将信将疑。谁知这句话竟然开启了他的室内设计之路。

开始接触西方国家的设计令他大开眼界，在他眼里荷兰和比利时的设计有着大胆的实验性质，充满纯粹玩设计的乐趣（在我们往期的住艺改造家视频《在上海的老厂房里，他和他找到了荷兰家乡》中你完全可以领略到荷兰设计那种实验性的玩味）。后来又认识了北欧设计，那些讲究理性功能，又保留传统工艺的设计美感也同时影响着他。



不断的学习让于正鹏从设计新鲜人逐渐变成了行走的设计品专业指南。过程中他笑谈，一开始其实也有在淘宝买仿品的经验，曾经买过一把定价299的Eames Rock chair，还认真仔细地比较真伪之间有何不同。而当他琢磨透正品的价值之后，就很难不把仿品都一一换成正品了。



由于自学设计的关系，他的家也成为了个人风格和自我学习的实验场所。从一开始推崇“黑白灰”风格，到现在朋友都说他是一个“玩色彩”的人，于正鹏对色彩搭配越来越有心得，做设计也不再局限于某一种风格，越来越自由奔放。“我做设计是属于加法设计，不太会做很多构思很完整严密的硬装，一开始就是回到最干净的一个白盒子，再慢慢去添加。”



在实验的过程中，于正鹏也就慢慢“染上了”设计品收藏癖。谈到收藏的诀窍？除了工作中替客户采购碰到好的设计品也忍不住给自己留一件以外，他业余最爱做的事儿就是逛各种品牌和买手店（尤其是刚入行时，他除了工作就是疯狂地逛店），每年4月他一定会去米兰家具展，看看最新的趋势，结束后再顺道去周边的欧洲国家吸收设计新知。他笑说大家都以为我每年跑欧洲去那么多次，对旅游线路一定很熟悉，其实那些观光景点我一个都没去过，但如果问我哪里有什么设计店铺和跳蚤市场？这我肯定知道。

但别以为他非设计品不买，淘旧货他也非常在行，路边的小摊也不会放过。有次他在上海路边的三轮车小摊贩上一口气买到古董打印机、香港旧式烤面包机和早期包豪斯风格的SONY收音机，三件旧货加起来不到100块。懂SONY的朋友还很惊讶地说“这款收音机现在根本看不到了，你怎么会有？”这让他颇为得意。


// 关于这个家设计师于正鹏想用图片和你分享的8个设计品以及它们的故事//

1. 奶奶的陪嫁花瓶，是跟随家最久的东西



客厅墙面搁架上放着奶奶的陪嫁花瓶，我小时候常喜欢到山野里采那些漂亮的野花插起来，现在上面有一点点损坏了，但我还把它留着。跟挪威设计的陶瓷小鸟、Moooi的花瓶、水晶摆件等放在一起，也不觉得违和。最右边的牛奶瓶其实是一组吊灯的灯罩，荷兰的设计总是不拘一格、富有童趣。将这些喜爱的东西放在电箱前，也有遮挡的效果。

2. 在家里也可以尝试风格强烈的画作



挂在房间中的这幅包豪斯建筑师Herbert Bayer在1932年画的自画像，是从纽约现代艺术博物馆MoMA买回来的，画面中他惊恐的看着自己胳膊的一部分离开了身体，极具超现实主义。其实很少有人会把人像摄影放在卧室内，因为太具象了，感官太过强烈，但我想挑战看看，目前效果还不错，还没有人进到卧室觉得不自在。



我喜欢在家挂起色彩丰富的画作，这两幅画都是从阿姆斯特丹STEDELIJ博物馆带回来的。旁边的衣架是台湾设计师刘传凯的作品，它的支架可以收合起来变成一根棍子，我很喜欢这种简洁实用的设计。  3. DIY改造床头板





卧室的床是宜家的，原本的白色床头用了两年泛黄了却不能拆洗，我就把它剪掉了。原本以为剪掉后床背板只有一根铁杆也很酷，没想到枕头老往下掉。后来我就用一卷蓝白条纹织带，从头到尾没有中断地用编织手法重新做了一个床头。这个改造很成功，在朋友圈被宜家的工作人员看到还将照片发给了瑞典总部。  

4. 对丹麦藤椅情有独钟



起初放在客厅的椅子是Eames rock chair，但我总觉得个头有点小，后来想放张可以旋转的Spun Chair，但那比例又太大了。最后在工作中遇到了这把丹麦品牌Sika icons的三脚藤椅，也是一个经典设计，既有历史感又有很好的工艺，见到它我感到如获至宝。

5. 不小心泄漏年龄的餐具组合





这些餐具本来我都只挑自己喜欢的单个单个买，后来朋友来家里喝茶，每个人都用不一样的杯子，我就开始成套成套的收。收集的范围很广，玻璃的、陶瓷的、金属的，北欧品牌居多，有时也会在路边跟旧货摊的老婆婆买。我特別喜欢1970年代Royal Copenhagen出的年度杯，抽象派的画风特别好看，这样是不是不小心暴露了我的年龄？

6. 灯具让光线更加柔和  



家里的各式各样的灯具很多，落地灯、台灯、吊灯我都蛮喜欢的，因为房子是租的所以安装上落地灯跟台灯会更方便一些。但是吊灯在餐厅里是必不可少的，像这款喇叭造型的吊灯我就很喜欢，我对餐桌的要求是一定要聚光，所以垂坠的吊灯可以让光线更加的柔和聚焦。



床头灯是如恩为Moooi所作的设计Emperor，这系列的灯都以大红色和手工编织竹藤为特点，据说灵感来自于一个皇帝和豢养的夜莺的故事。

7. 风格不强求，喜欢更重要



皮沙发是房东留下的旧家具，使用还算舒适就没有换，上面摆放的靠枕风格不一，我最喜欢的是服装品牌素然与云南独龙族合作的这款条纹靠枕。在以前若是考虑整体风格我可能不会放进来，但现在对我来说舒不舒服、喜不喜欢更为重要。这款靠枕的羊毛面料和编织技艺都是上层，民族风与北欧混搭起来也别有一番风味。

8. 久别重逢的天使与鹦鹉先生



Rice品牌的小天使，是我心仪已久等了好些年才到手的心头好。我把手举蜡烛的小天使放在书柜上方，对着窗外漫进来的阳光，气氛特别好。旁边的画里鹦鹉头像有着人的身体，让我想起小时候的回忆，记得有次大伯耕田竟然挖到了一副唐朝棺木，里面就有十二生肖兽头穿著唐朝官服，这幅画让我想起这段深刻的回忆。而小天使跟鹦鹉先生，一个梦幻可爱，一个荒诞奇诡，冲突又协调很有意思。