本文转载自景观周



清晨6:00，薄暮还未散去，义乌桃花源生活美学馆迎来一天中第一道光影。露水沾染树叶，微微的湿，一方山水，烟雾葱茏，山林与通透的玻璃建筑，不小心并排站成了一幅画。正如那诗句里描述：心若云水间，处处桃花源。


●生活美学馆入口

本月十九日刚刚开放的生活美学馆，每天都要迎来大量访客。几个小时后，络绎不绝的参观人群又将来到此地，他们也将用自己的方式，以身亲切，不期而遇建筑的语言，体验、聆听、沉思……生活的蒙太奇。


●生活美学馆实景图


对话山林
让建筑隐匿于自然

《园冶》记载:“相地合宜，构园合体”。桃花源生活美学馆的场地，北面向城市开放，南面向山林湖延伸，一半城市一半自然，远山、近林、悦天、瞰湖……如何处理好自然与建筑之间的“藏”与“露”，成为最重要的课题。


●生活美学馆实景图

遵循与自然共生长的设计哲学，绿城九米设计院按照原定地上两层的方案，搭建脚手架，进行模拟行走后发现，一层的视野完美地与山林交互，人行走在二层，视野尴尬地停留在树冠位置。

因此决定，利用地块天然的高差，将主体改为下沉式，这样的改造成本，比原方案造价多了近600多万。


●生活美学馆水院


匣中光影
视觉维度扣人心弦

“初极狭，才通人，复行数十步，豁然开朗。”桃花源记中的寻境之韵妙被重现于此。拾39级山道台阶而上，四棵从嵊州寻来原土培植的樱花树，凝睇着一面夯土墙与页岩墙，色彩的冲突与在地文化的融合，彰显着当代建筑技艺的返璞。


●生活美学馆入口处夯土墙与页岩墙面实景

入口隐约藏于侧面幽深小径，凤竹探头闻风而动，在五米高夯土墙构建的纵深与曲折中，隔绝了外界。唯闻跫音，豁然天光，忽见水院，天空纳入镜面之中，模糊了想象与真实的逻辑边界。一场“光与影的对话”就此展开。


●生活美学馆水院

进入整个生活美学馆，就像进入了一个通透的玻璃匣子。“林中有我，我中有林”，如此的意境，是设计师不断与玻璃、幕墙工厂沟通后所形成的纯净通透。其中最大面的玻璃接近3.75米*3米，达10吨的重量，要将其运输安装至山林中，成本及难度都耗费巨大。


●生活美学馆实景图

建筑与自然，被融合地恰如其分，犹如一滴被阳光喂饱的翠绿。空气透视将视野远景推向无限深处，然后消失在无限深远的青山云海之中。


●生活美学馆实景图

设计师根据浸入式体验划分动静动线，取消了单一体的建筑形态。下沉空间为公共展示区，向外打开为水院、花院、石院三个挑空小景。


●生活美学馆花院

地上空间根据南山、山林、城市三个观景面，自然而然地分割成三个玻璃盒子，从公共性到半私密再到最后的私密感，承载不同的空间功能。

三个玻璃盒子围合起一个由枯山水大师枡野俊明的中国代理公司——七月合作社打造的枯山水庭院，融合了禅意美学与简约风格，为纷繁都市带来一隅静谧自在的共享空间。


●生活美学馆庭院枯山水景观


融合两仪
美的当代东方式

场地，诉说建筑的语言。建筑，承载美学的母体。生活美学馆室内空间的美学打造，由著名设计师梁建国操刀。这纯净的玻璃体，如同一枚洁净的琥珀，梁建国将传统的石材、丝布、金属、木刻……以五行的理念，尘封凝固其中，传统与当下相连，产生新的力与美。


●生活美学馆沙盘展示区

金、木、水、火、土，五行永远在相生相克的变化流转中。未经多雕琢的青石、意化形的铜饰，老木梁柱，入口门厅封存的宗塘当地的五色土，耗费数十万不菲造价的沙盘木基座……都在向人们诉说着，土地深远的宗族情节与当然人们回归自然的呼应……


●生活美学馆中厅取自宗塘的五色土

二楼陈列的明清古建老物件，牛腿、窗花、光绪年间的房契、明清木雕家具……皆为梁建国私藏，价值超100多万。方寸间，是古代生活的立体缩影，也是中式设计语言的源头。流连驻足这时空的甬道，美与艺术岿然未变……


●生活美学馆古建展示墙


生活之美
并不止于此

上乘细节的打磨，都将幻化成一个个美学符号，感动生活中的每一瞬间。展览、收藏、雅集……未来在这里，将阐述更多关于美的故事，提升了人们对于美的观念，并把生活的体悟纳入其中。   


●生活美学馆庭院枯山水景观

美好的事物，总让人情难自禁的想去拥有。来参观生活美学馆的人们，常常意犹未尽，并不愿仅仅止步于此。因此在生活美学馆开放期间，常常有初次拜访的客户，当场就认筹，并带来朋友，桃源为邻……


●生活美学馆集贤室

水的流畅，光的悠远，将指向更远的未来，趋于更为具象化的桃源生活。

（摄影：建筑译者姚力）