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这是一座“未完成”的建筑

——日站君

只建了一半的建筑，就宣布竣工了？

没错，最近日本武藏野美术大学的新大楼“16号楼”的建起，引起了各方人员的注意。而说起原因，主要是因为“16号楼”是一座“未完成”的建筑。

但此“未完成”非彼“未完成”，怎么回事？那让我们一起来看看这所高校的新大楼吧。




16号楼：只建造了一半的教学楼

当我们看向整个建筑的外观时，会发现与普通的教学楼想比，并没有什么区别，白灰色的墙面，三层的层高，非常普通。



但它的精彩之处在建筑内部，先来看几张内部图。





大家可能要问了，这随处可见的电钻、脚手架、测量仪.....这不就是一座还没完成的建筑吗？





· 背后的建筑设计师：长坂常 ·
没错，这正是“16号楼”背后的建筑设计师长坂常所要的效果。



· 让学生完成接下来的建筑 ·
我们现在所能看到的情景，就是16号楼的全部建筑设计。而剩下的便交给了在这里上课的学生（工艺美术设计系和影像系）。





· 导视部分随意更换 ·
在这里，学生们可以体会到DIY的乐趣，DIY一座建筑的乐趣。

譬如说，入口处的导视标志是临时盖章而得的。为了让学生可以自由的绘画或者定制墙面，特意设计了一种印章机，以便于学生可以顺利得到想要得到效果。









还有天花板上设有带孔的轨道，在孔中可以竖立杆子，杆子可以相互连接成墙。真没想到，连墙壁都可以由自己决定！





· 涂装工作交给学生 ·
除此之外，有点经验的朋友应该都知道，对于建筑内墙，需要先刮腻子再涂装。但建筑设计师长坂常只做到了刮腻子这一步，剩下的工作就全部由学生来自由发挥。





· 家具、照明、插座可以自由移动 ·
不得不说，这完全是一场让人兴奋的设计游戏！

再加上16号楼中的家具可以随意移动，照明和插座也可以自由移动，还可以自由布置单管和隔板。想要什么样子的教室，全部由自己掌握。





在这样有限的空间中，长坂常准备好了实际材料和规格，又设想了如何使用的机制，可以说给学生提供了一个完全自由的空间。





这种实操的快乐，真的很难直接在课堂上体验得到啊！

· 参与进来，与空间产生依赖 ·
而且这样的建筑为学生的想象完全留出空间，让他们可以沉浸在自己的作品中。

长坂常倡导学生不要运用普遍的认知来创造，他说：“尝试超越普遍的审美来进行定制。”



相比于做一个完美的白色立方体，让学生们谨慎、小心、害怕将它污染，好像这样的建筑更能激发他们的创造力。



不得不说，一整个建筑看下来确实有耳目一新的感觉，不愧为御三家之一的武藏野美术大学，足够标新立异，甚至具有跨时代意义！




16号楼背后的建筑设计师：长坂常

这段时间，武藏野美术大学新大楼的建起被各大媒体争先报道，在数篇报道中，设计师长坂常频频提到这样的一个关键词——半建筑。他称16号楼是“半建筑”理念的一次尝试。



对于“半建筑”这个名词来说，我们确实有些陌生，但对于长坂常来说，是他早期提出的建筑设想，并且一直以来都在不断尝试。

· “半建筑”理念的尝试 ·
譬如说，除了16号楼的成功建造以外，今年2月份他在东京设计了一家单人办公空间。



主要为自由工作者，或者需要一段独自工作空间的人使用。



在这里，使用者也同样的可以将办公空间打造成自己想要的样子。



长坂常将桌子正前方设置了可垂直滑动的隔板，可以根据需要调整高度，创造理想的隐私度。



可以自由更改植物和物品的陈列方式和窗口大小，以此来增添使用者的参与感和归属感。





在这里只要有所想，每个办公桌都可以有些不一样。


· 打开“人与建筑”的边界 ·
从16号教学楼到单人办公室，长坂常对于建筑中“人与设计”的关系有着独到的见解，他喜欢去打破“边界”。

而再早些时候，长坂常设计的LOFT，也同样的在打破“边界”。



他将大整块的空间没有做过多的阻隔，而是用巧妙地将空间用钢筋简单的分隔开。



大片绿色植物也代替了拥有阻隔功能的墙壁，划分好的商品也间接的告知了顾客每个区域的不同。



这样看起来整个空间拥有了更深的空间深度，同时又划分出了各个空间。



我们不难发现，相对于16号教学楼和单人办公室的“打破建筑与人的边界”，LOFT所打破的是空间的边界。



如今我们提起设计师长坂常，常常是因为小蓝瓶咖啡。确实他因为小蓝瓶咖啡“千店千面”的设计被大家肯定。







但日站君认为，除了小蓝瓶咖啡店的设计价值以外，长坂常针对于上几代建筑师所追求完美造型和主观空间，提出了“完整性是一种束缚、居住人需要自由和参与”的新的设计理念，也同样拥有着不可估量的价值。




长坂常：试图打破建筑的第四堵墙

回归到长坂常这次的作品武藏野美术大学的新校舍“16号楼”，几乎完好的展示了自己提出的新设想——半建筑。



其实，类似的理念我们常在各个领域中可以看到，它们正如贝尔托·布莱希特的“打破第四堵墙”。

在话剧中，从一开始的演员表演全场，到如今的观众也可作为角色，成为话剧中的一部分。

在艺术展中，艺术家开始有意识的为参观者留有一席之地，让他们也来参与完成。

甚至在我们更熟悉的影视作品《纸牌屋》等等中，更是“打破”镜头与观众直接对话。



而武藏野美术大学的新大楼“16号楼”，也正在试图打破建筑的第四堵墙，让学生参与其中，让建筑者与使用者互为主体。

那么最后，让我们以长坂常在他的著作《半建筑》中所提出的思考来作为今天的结尾，并希望大家来积极讨论，这个问题便是：

“专业的部分和业余的部分、设计师的部分和业主的部分、是不是可以不再对立、是不是可以同时存在？


参考文献：
《スキーマ建築計画が手がけた武蔵野美術大学の新校舎「16号館」》AXIS Web Magazine
图片素材：
architecturephoto
长谷川健太
部分图片素材来源于网络