本文转载自乐居设计师俱乐部

大艺术家之“零”空间



当创造自我的空间时，犹如在波澜壮阔的思海中的那一瞬间，学会视死般地紧抱着救生圈游向绝对苍凉寂静的无人孤岛。——  Danfu Lau 刘卫军



〔 无·物 〕

挑战零空间的创作，首先是一个自我脑空间梳理的过程，从繁复到“无”，从表面正常的理解是“归零”的状态，而不是“清零”的空白。因为是曾有“物”的存在......







〔 有·在 〕

每个人都有维度的无限思考通道，设计的思考也同样是这样的理解。所以，我们存在了“有”的太多漫无边际的可能，而忽略可以具体，决定最终“在”的可能。











〔 空·象 〕

著名当代艺术家吴震寰先生，他经历多年的艺术实践开创的高维度的艺术学术思考成果“空象”，启发了我对设计与艺术创作间的交换思考，所有的开始都是以“零”为起点，“零”的关系是回归人性的原始，原始之后，西方表现出“人”的张扬，强调视觉传达，强调“人”的思维和表达。东方则不同，强调的是“自然”的崇拜，张扬的是“神性”。对于人世，这两条线索是一样重要的，是互补的。















〔 约·合 〕

“向前”与“不动”的同一性，这是人与生“约”定的本性关系，如“好”与“不好”的等同性。人因为渺小，所以总要努力地表现得“大”或有所作为。正是这样，设计师总是希望去“改变”、去“超越”，而不愿意回归正视“存在”的“真实”，努力去做到“合理的”、“舍弃的”与“放下的”。

















〔 俗·成 〕

“零” 的开始是以著名当代艺术家吴震寰先生“空象”作品的开始，到主题空间呈现的形成，因为正如吴先生说“空象，在具象、抽象之外，成就了第三种向度，成为可能。”收复设计的本质从开始模仿、借鉴、参考到最后自我的确立和放下，这就是“零”空间的可能。





















▲吴震寰

著名当代艺术家、品伊国际艺术馆馆长 。"空象论"是具象、抽象之后的第三种方向和价值的思考。空象艺术指清零，归零的艺术。包括具象或抽象的成就、呈现的第一部分和通过叠加、覆盖，清零、归零的第二部分。

大艺术家，重新定义新东方美学设计方式，让艺术的生活空间交融于设计美学之中，探寻另一种新形式的可能，适用于当代审美的认知，回归时代设计的初心，建立多面体的新的生命载体。 — —  刘卫军

Thegreat artist,We redefine the new oriental aesthetic design method, integratingthe artistic living space in design aesthetics to explore the possibility ofanother new design form, which applies to contemporary aesthetic cognition,return to the design essence of the times, and establish a new polygonalvehicle of life.    — — Danfu Lau  

主题名称：大艺术家
项目名称：PINKI品伊创意艺术设计研究院
客户名称：PINKI品伊国际创意集团     
设计面积：1480平方米
项目地点：中国深圳
空间画作：吴震寰
艺术顾问：吴震寰
总设计师：刘卫军
艺术总监：李莎莉
项目摄影：黄缅贵、李林富、曾朗
创意出品：美国IARI刘卫军设计事务所软装
设计与实现：TATS大艺术家软装设计与实现
主要材料：大理石、木饰面、瓷砖、木地板