作者：丹尼尔
来源：丹尼尔先生（MRDANIEL777）
图：Pinterest & Google



艺术家工作室，是发生奇思妙想与神秘魔术的地方；它弥漫着无数灵感，却又藏匿于市井宝地。它是新概念、新风格、新形式的诞生地；也是被许多艺术朝圣者奉为「祭坛」的神圣之所。

之所以它具有如此大的吸引力，是因为在某种程度上，艺术家工作室反映出了「艺术史」的发展轨迹。

「从古罗马的奴隶作坊到佛罗伦萨的独立画室」这简单几个字的演变和革新，都可谓一部微型的西方艺术史切片。


▲ Gustave Courbet 吵杂的集体工作间

许多文艺复兴时期，老牌艺术家的第一个工作室，都是当时的艺术作坊、集体工作间；连达芬奇，米开朗基罗都起步于拥挤纷扰的大画室，从最基础的学徒做起。

随后15世纪到来，人文主义席卷全欧，艺术家们开始觉醒，追求独立与价值；作品也不再以单一的宗教、等级制度等为蓝本，反而回归个体与表达。

他们提倡拥有自己的空间，于是许多个人工作室开始建立；其间的努力实属不易。而这样的个人画室都是现今纽约、伦敦、北京炙手可热的 The Artist's Studio 背后，雏形中的雏形。


▲ 15世纪 集体工作坊

美国作家亨利 • 米勒曾说「孤独，才是艺术家真正需要的东西」；而工作室恰恰是一处让艺术家们，沉下心来尽情享受孤独，凝聚想象力与思维，私有而安全的绝佳创作场所。


本期探索了一系列艺术家的工作室

由现代到当代，涉及绘画、摄影

设计、雕塑、陶艺等多个领域

终以获得一个幕后窥视他们

如何专注创作的好机会


01
Giorgio Morandi
乔治 • 莫兰迪





因强烈的个人风格，低饱和度与对比度色系，而红极一时的意大利画家莫兰迪；想必大家都不陌生，他著名的静物作品在近几年被炒的红红火火。

无论是服装、设计、绘画等诸多领域，都在参考他的许多灵感。大家都十分好奇，莫兰迪到底是如何创造出这些无与伦比的色彩，带给人极致温柔的精神慰藉。



其实来到他家乡波洛尼亚的工作室，一切就会非常名了。莫兰迪的房间不大，里面堆满了各样的瓶瓶罐罐；

他选择了极其简单的生活用品，以一种不断尝试、摆弄的方式，将他们一遍遍排序、并画出来。



莫兰迪一直都在家乡生活工作，旅行也仅仅是在意大利本土；一生唯一的出国机会是到苏黎世看塞尚的画展。

在那个人人都向往巴黎艺术之都的年代，他则安静的藏在波洛尼亚的房间内，在光线与尘土覆盖的瓶罐中，寻求更高的和谐与美感。





莫兰迪生前是低调和孤独的，一生未婚、淡泊名利、生活极其简朴；甚至没有令人可以诉说的重大事件。

他就是这样，在自己的房间里，与光线为伍，创造出了无懈可击的造型和色彩系统。






02
Alexander Calder
亚历山大 • 考尔德




▲ 考尔德在洛克斯伯里工作室，1941

亚历山大 • 考尔德（1898－1976）美国著名雕塑家、动态雕塑先驱。很难想象这个极其高产、充满动力的艺术家，他的作品竟然大部分都出产于这个破旧不堪的「工厂」内。

这儿是他灵感的源泉，他的解药和从混乱中提取精华的绝佳场所。





5岁时，考尔德就开始用铁丝的柔韧和弯曲度塑造人形；11岁时用铜片做成「鸭子」和「狗」送给父母做圣诞礼物。

自此，他与这些被人忽视的材质合作，共度了艺术的一生，而铁丝始终是他爱的材料。



考尔德的卓越在于，他重新定义了雕塑的形态，将多少年来稳固、冰冷似乎没有太多生命力的艺术形态，变得极具动感。



1933年，考尔德与妻子在洛克斯伯里买下了一座老农舍，将这里改造为私人工作室。

房屋直面自然，几乎落地的窗户，让风和光自如的穿行，而它们也正是考尔德作品最重要的自然元素。他在此勤奋的工作，并创造出令人难忘的作品。












03
Man Ray
曼 • 雷


▲ Man Ray in his Paris studio, 1923



曼 • 雷是一位传奇的摄影师、画家和电影制作者；他是本世纪最多才多艺、最有创造力的艺术家之一。

他为达达主义和超现实主义运动作出了巨大贡献，但他的大部分作品（除了时装和肖像摄影）在活着的时候并不被人赏识，特别是在他的家乡美国。





曼 • 雷在巴黎度过了自己大部分的职业生涯，并挚爱自己在拉丁区，偶然而得的一间工作室；25年间经常改造和装饰，使之更为舒适。



他在自传《自画像》中这样描述这间工作室：「这是一个巨大的被粉刷过的地方，光线从20英尺的天窗和三面窗户透进来，一间完美的工作室。」



曼 • 雷在这里生活，直到1976年去世，享年86岁。他的妻子朱丽叶一直待到1983年，并希望把工作室改造成一个公共博物馆，但终究未能如愿。










04
Georgia O’Keeffe
乔治亚 • 欧姬芙







乔治亚 • 欧姬芙，20世纪美国最著名的女性艺术大师；现代艺术之母；她以描绘鲜花，摩天大楼，动物头骨和新墨西哥风景而闻名。

她以半抽象半写实的手法，描绘着时而微观，时而宏观的美国内陆景观。她美丽、坚定不被外界观念所扰，秉持着自己的艺术追求。



1929年，欧姬芙到访新墨西哥州，深深的被当景观、色彩和岩石所吸引；此后每年都会到此旅行，收集沙漠上的动物白骨、岩石，并带这些材料带回纽约作画。

她说：「我一到新墨西哥就感觉那儿是我的。我一见到它就知道那儿是我的家园。我从未见过那样的地方，但是它对我再适合不过了」。



最终于她买下了幽灵牧场（Ghost Ranch）旁的一栋房子，作为工作室。1949年她放弃纽约的住所，开始在荒漠中独居。

欧姬芙沉浸在苍茫的夜色和枯骨、树皮的景观当中，创作力大增，并留下了许多佳作。



美国前总统奥巴马这样评价她：「她栖居荒漠，画出花瓣和骨骼。她指引我们，于细微之处领略磅礴之美」。










05
Ariele Alasko
阿利尔勒 • 阿拉斯加







说完了老一代艺术家们的工作状态和传奇一生，来看看当代潮流下，年轻艺术家们各色各样的创作空间。

爆红 Ins 的木器设计师、雕刻家阿利尔勒 • 阿拉斯加（Ariele Alasko），毕业于纽约普瑞特艺术学院（Pratt Institute）；



现住在西海岸的她有着自己专属的工作室，并在官网出售和展示她独一无二的木器设计。

阿利尔勒的作品独具创意，与现在机械化工厂出产的木制品决然不同，有着「手工匠心」所带来的天然触感，与田园气息。



无论是床头板，装饰画，橱柜或简单的汤勺，只要是出自阿利尔勒的设计和手工，都令人察觉到一种来自女性艺术家的细腻温度。



阿利尔勒的工作室，简单自然，几乎都是木制桌椅和切割工具，在这个快速和急于求成的时代，给人一种安宁且缓慢的气息；



她曾说「设计的终点是设计自己」；看到这样的工作室，觉得来自于这件屋子的任何作品，应该都不会太坏。
















06
Helen Levi
海伦 • 利瓦伊







陶艺家海伦 • 利瓦伊（Helen Levi）土生土长的纽约人，从未想过自己会以制作陶艺为生，并乐此不疲。

她曾是一名摄影师，在不经意间学习陶艺并开始了自己的艺术之路。



Helen 的作品保留了天然陶泥的色彩，混合不同粘土得以获取不同质感；她大胆的创意与尝试，赢得了许多人的青睐。



她的灵感来自去商业化的自然有机元素，很容易从她的陶艺中体会到不同于它处的独特美感。制陶是一项极其繁琐和严格的技艺，需要制作者无比的耐心和对细节的把控。





在 Helen 光线充足的布鲁克林 Red Hook 工作室内，桌子架子上摆满了无数形状的粘土和陶制品；她随处一坐，都带来陶艺者工作时的专注和宁静。



她说：「这一直只是我热衷的爱好，我从来没有把它当作一种商业行为」。










07
Aaron Ruff
亚伦 • 拉夫





在布鲁克林一家画廊的上方，亚伦 • 拉夫（Aaron Ruff）的单间，乍看之下更像是一座博物馆，而不是珠宝工作室。



Digby & Iona 的创始人和他四条腿的小朋友 Nuki，是点亮这块儿地方的核心存在。





亚伦在缅因州的乡村长大，18岁就赴纽约学习家居设计；后转行成为一名首饰设计师。



他本身也是热爱收藏古董，和各式各样玩意儿的人，然后把他们堆在屋子里，并在某些时刻从它们身上寻找灵感。





当然总是待在工作室里，也是不行的，Aaron 还有一个寻找灵感的方法，就是不间断的旅行；以及从历史当中汲取精华，并运用到作品当中。










08
Sandra Eterovic
桑德拉 • 埃特洛维奇





如果你画的不够有创意，一定是你的房间不够有创意。来自墨尔本的插画师、艺术家和儿童产品设计师，桑德拉 • 埃特洛维奇向我们证明了这一点。

她似乎就活在，所有女孩儿们都向往的空间里；那种软绵绵又甜滋滋的创意生活中。





桑德拉不仅仅是一个插画师，更是一个充满情趣的生活收藏家。她将自己两居室的房间，打造成了一个彻头彻尾的童话天堂。

似乎任何一个角落和任意一个图案背后，都有着密密麻麻的故事和惊喜。





Sandra 在这个小屋里住了将近20年了，她回忆到，当年还是他的男友鼓励她买下这块地方。





也许是儿童设计师的工作需要，孩子般充满乐趣的工作环境，总能促使桑德拉以一个纯真的视角去观察，并设计更好的产品。









References:

1.《 艺术家工作室｜筑梦发呆与上天通话的私人教堂 》，24HOURS / ID: MY24HRS

2.《艺术家工作室的革命之路》/ suo.im/4sQ6d1

3.《The Evolution of the Artist's Studio, From Renaissance Bottega to Assembly Line》/ suo.im/4ICLte

4.《纽约美女失恋失业后，在狼狈之际，时尚icon竟与她合作 》/ suo.im/5cFNDg