本文转载自最陶瓷



公元313年颁布的米兰赦令，
让米兰境内建起众多宏伟典雅的教堂与修道院，
其中也包含达芬奇知名画作
《最后的晚餐》的所在地——恩宠圣母修道院。



在这么一座城市里，David 夫妻
承袭传奇建筑师Piero Lissoni的创作理念：
“人文精神，化繁为简，
用材纯粹，顺应素材的自然禀赋”

在2017年操刀设计一座开拓自
16世纪修道院的复合空间——SIX GALLERY。
以设计为经，艺术呈现为纬，
一座结合温室、小酒馆与设计艺廊，
远超出其定位座标的空间便于焉诞生。



“我们要所有的一切像是从一开始就存在，
在这里渡过漫漫历史。”

—— Quincoces-Dragò





空间设计上，夫妻俩将16世纪的石板地保留下来，
并将原本用来遮蔽砖墙的墙壁褪去，
让16世纪的砖砌技术完整浮影；
同时也赋予其雾面的灰调，
让砖墙化身为低调却庄严的历史画布，
衬托空间内生机盎然的热带植栽、花卉盆景，
以及来自大师们的设计作品，
增添空间作为摄影场所时的多变调性。





这个环绕庭院而建的现代空间，
入口是个巨大的拱门；走入其中仰头一看，
才发现天花板上装有一个典雅的天窗。
藉由黑色格状的铁窗，
以及粗犷、裸露的管线与空调
在极具古典气质的场景中
添入一丝近现代的工业风格。





室内的绿色植栽也是空间设计里的一大特色，
巨大的棕梠植物与具净化空气的龟背竹，
替古时庄严的宗教场所
洒上波西米亚风情的鲜活魅力，
也巧妙地让屋内与庭院空间连成一脉。





SIX GALLERY所选的家具着重
自然用材与简约经典的设计，放眼整体空间，
便能轻易地感受到
古朴与现代、陈旧与科技感的绝妙平衡
每件装饰品都大有来头，却低调、和谐的相融于此















“我们的本意不是要开一间昂贵的艺廊
——米兰并不缺昂贵的艺廊。
我们想做的是，为我们这个世代创造一个
没有高墙、能自由畅行的空间。
在SIX里一切皆有可能。”



SIX GALLERY方将会为所有人而开放，
而设计的价值也终会回归设计。
在其中你会发现，有着1950年代不知名设计师
设计的沙发，被重新铺上紫色丝绒；
也能见到越南花瓶
以及来自阿泰山脉游牧民族的地毯。