项目名称：红砖美术馆 建 筑 师：董豫赣 项目地点：北京，中国       项目面积：6000㎡

作为对西方建筑与景观专业分离的批判，红砖美术馆以其独特的构造及表现将建筑与庭园设计分三部分展开：一方面，以白居易的《大巧若拙赋》对“巧”的匠心要求，将原有大棚的简陋空间，改造为意象密集的美术馆展示空间；另一方面，为改观当代景观图案式设计的乏味，借鉴中国园林长达千年的城市山林的经验，并尝试经营出可行可望可居可游的园林意象；最后作为对封闭美术馆与北部山林间的过渡，庭院部分的设计作为对之前设计的清水会馆的思考延伸，尝试着将生活场景更准确的表达出来，并以此庭院连接北部园林与南部的建筑部分，合而为一。

美术馆的入口廊道作为灰空间使得内外得以柔和过度，入口正中的钢化玻璃夹在两块厚度近600mm的红砖墙面上，产生强烈的材质对比。而当人从外部进入这入口空间时，室内较暗的光线使得玻璃犹如一面镜子，进入者能清晰地看到自己的身影。而当自动门缓缓打开，进入内部，截然不同的空间顿时倾泻而出。人的心亦随空间在一瞬间冷却，而当人们回望入口，却又发现它是如此明亮。这种神圣而又肃穆的基调在美术馆起点处便做了铺垫，使得人们能静下心来欣赏其中作品。

进入内部是一个方形大厅，其中的圆形发布厅的下沉，两层的通高空间增加了建筑在竖向的深度，亦是对中式庭院的回应。另一边作为下行报告厅的巨大楼梯平台，媾和了希腊剧场的意向，剧场的意向继而改观了其东面踏步的错落高差，它们能用以人群散座；抬高到人视高度的小方厅，也能视为上行夹层的楼梯平台，其功能实则是小型展厅，而一圈展墙底下脱开地面的一条通缝，则是对展览场景的未来想象：在内部观展的观者将被裁剪为不能全视的下半截身体，引诱大厅内的观众进入其间。

外部的园林庭院作为美术馆与北部园林中过渡的地带，其先在的地形特点狭长，其技术性的要求是必须有4m 的消防通道与尽端的12m 见方的回车场，因此将回车场投射以方庭意向，且于周围散植林木藤萝，以弥补回车场间难以植树的缺憾；后庭中段，因欲遮蔽邻居别墅就近的夜色霓虹灯，因地狭长而置入一狭长小教庭，以使其愈狭以有效遮蔽邻里.